“曲艺”是中华民族各种口头文学和歌唱艺术的总称，起源于唐代，历经宋代、明清两代等时期，形成了众多曲种和曲目，具有独特的艺术特征和地位。
曲艺是一种以说和唱为主要艺术表现手段的民间口头文学和歌唱艺术形式。这种艺术形式通过说唱来诉诸人们的听觉，刺激听众的听觉来驱动听众的形象思维，进而达到艺术创造的目的。曲艺不仅仅是一种娱乐方式，它更是一种文化的传承与表达，承载着丰富的历史和文化内涵。
--- 当流行音乐被短视频时代的碎片化节奏裹挟，一首名为《一山更比一山高》的作品却以独特的艺术表达引发热议。这不仅是旋律的胜利，更是一场文字与音符的深度对话——它用诗意的歌词构建哲学意境，以跌宕起伏的曲调描摹人生攀登的轨迹。在这首歌里，文学性与音乐性不再是割裂的元素，而是通过精妙编排形成艺术共振，最终在听众脑海中投射出层峦叠嶂的意象空间。这种突破性的创作手法，正是当下华语乐坛稀缺的艺术自觉。
前言 当《凤凰于飞》的旋律第一次在荧幕上响起时，许多观众便被其恢弘的叙事感与细腻的情感张力深深吸引。这首作品不仅是影视配乐的经典之作，更成为当代音乐制作领域探讨编曲艺术的范本。为什么一段音乐能同时承载东方意蕴与现代张力？背后藏着哪些鲜为人知的创作密码？本文将深入解析《凤凰于飞》的编曲逻辑，揭开其如何通过音符构建起跨越时空的情感桥梁。 --- 一、凤凰意象的音乐化转译：从神话到旋律
当黑胶唱片的沙沙声裹挟着上世纪九十年代的潮湿空气扑面而来，香港红磡体育馆的霓虹在记忆中忽明忽暗。那个被称为港乐黄金年代的岁月里，无数经典旋律镌刻着城市的呼吸，而谭咏麟《一生中最爱》如同镶嵌在皇冠上的钻石，用极具文学性的词作与精密如机械腕表的编曲艺术，在三十年后依然叩击着每个听众的灵魂。这首诞生于1991年的作品，不仅承载着香港乐坛鼎盛时期的美学追求，其编曲中那些看似不经意的细节
--- 前言 1980年代的华语乐坛是流行音乐史上的黄金时代，经典作品如繁星般璀璨。其中，《只有分离》以其独特的编曲风格和情感张力，成为一代人心中的时代符号。这首歌曲不仅承载了特定年代的情感记忆，更因其精妙的编曲设计，在音乐技术尚显稚嫩的年代展现出令人惊叹的艺术高度。为何它的旋律能在三十余年后依旧扣人心弦？编曲作为音乐的灵魂骨架，正是解开这一谜题的关键。本文将聚焦《只有分离》的编曲艺术
--- 【前言】 在中国现代文学史上，冰心以清新隽永的诗歌与散文独树一帜，而她的文字被谱写成歌曲后，更以独特的艺术魅力在音乐领域绽放异彩。从《繁星》《春水》到《寄小读者》，冰心作品中流淌的诗意与哲思，为音乐创作提供了丰沃的土壤。旋律的婉转、节奏的灵动、和声的层叠，共同构建了冰心歌曲“诗乐交融”的美学特质。本文将从音乐技术视角切入，解析其艺术特征，探寻文字与音符共振的深层逻辑。 --- 一
看露在阳光部分的自己 我在阳光里 触摸压在黑云里边的自己····· 我穿过世界 世界远去了 生死在自己的载体内 完成真实的吸纳····· 我摇着我 逆流而上 我蹲在人类的链条上 不仅仅是那双渴望 期盼的眼睛······
你好，那时 （你好，Tooth）电影主题曲 走在那时你我熟悉的路 已忘了多少次回头环顾 空气中残留着那时雨露 我屏住呼吸想让时间停住 停住 停住 停住在那个下午 我们坐在阳光下告别孤独 停住 停住 停住在那时情愫 每一字一句是你深深的祝福 再次回到与你相遇的路 那张送你的画像早已变得模糊 断弦的吉他还能把记忆留住 但我的歌声已少了你的伴舞 转动 起舞 为长大的肩膀起舞
《浮生》原创话剧《向阳理发馆》主题曲 飘絮入荷塘 鸽哨掠空巷 胡同深处有 青衣试嗓 数不清过往 沉浮如戏唱 曲终人散意难忘 仿佛昨日少年轻狂 而今已两鬓苍苍 那是时光远行的模样 半生出走 别来无恙 秋风折海棠 万户明月光 北雁南飞时 凭栏远望 诗行和远方 被慢慢遗忘 心安放处是吾乡 仿佛昨日少年轻狂 而今已两鬓苍苍 那是时光远行的模样 浮生不过梦一场 飘絮入荷塘 鸽哨掠空巷 胡同深处有 青衣试嗓
原创散文诗 《站在原地，我等着你》 献给最美丽的母亲。 在下雨的夜晚， 不知道谁撑起了一把伞， 就向车站跑去， 怕你淋湿， 怕你没有挤上最后的一班公交车。 在漆黑的夜里， 你不知道在想着什么， 而电话的另一边， 在焦急等待着， 思念着， 她放下电话， 又拿了起来； 又放下电话， 又拿了起来， 可是最后依然没有拨出， 她最想拨那个号码。 小时候， 我觉得你是这个世界上最强大的人！
