【前言】
在华语流行音乐的璀璨星河中，韩宝仪的歌声如同永不褪色的珍珠，承载着一代人的情感记忆。她的歌词以细腻的笔触勾勒出爱情、乡愁与人生百态，而其中人称转换艺术的巧妙运用，更让作品兼具文学性与情感穿透力。这种通过”我”“你”“他”的视角流动构建的叙事空间，既拉近了听众与歌曲的距离，又赋予文本多层次的解读可能。本文将以韩宝仪经典歌词为样本，深入剖析其人称转换背后的创作智慧与情感传递逻辑。
一、第一人称叙事：自我袒露的情感共鸣
韩宝仪作品中，第一人称”我”的运用堪称经典。这种主观视角天然具备倾诉感，如《舞女泪》中”我是舞女不是花，夜夜笙歌泪暗藏”，开篇即用身份宣言奠定悲情基调。通过”我”的内心独白，听众被迅速带入角色困境，形成情感代入的强关联。
在《错误的爱》中，”我以为爱能填满所有遗憾，可制造遗憾的偏偏是爱”的表述，通过”我”的反思视角，将爱情中的矛盾心理具象化。这种主观化的情感表达，不仅增强了歌词的真实性，更让不同听众都能从中找到自己的情感投射点。值得注意的是，韩宝仪常在第一人称叙述中穿插回忆视角，如《往事只能回味》中的”我记得那天的雨，淋湿了你的背影”，通过时空交错的”我”，构建起立体化的情感时空。
二、第二人称对话：打破第四面墙的互动张力
当歌词中出现”你”时，作品的戏剧张力往往达到峰值。在《无奈的思绪》中，”你说要给我整片星空，为何却消失在黎明前”，通过直接对话营造出强烈的质问感。这种虚拟对话关系的建立，使歌词突破单向倾诉的局限，形成类似舞台剧的互动效果。
更精妙的是，韩宝仪常将”你”作为情感镜像使用。《粉红色的回忆》中”你悄悄蒙上我的眼睛，让我猜猜你是谁”，表面是甜蜜互动，实则通过”你”的行为反衬”我”的期待与忐忑。这种双重视角的嵌套，让简单的情节充满解读层次。需要特别指出的是，部分作品中”你”指代的可能是抽象概念，如《春风吻上我的脸》里”你带着希望走来“中的”你”，既可解读为具象人物，也可视为春天的拟人化表达。
三、第三人称观察：全景叙事下的社会图景
当视角切换至”他/他们”，韩宝仪的歌词便展现出社会观察者的深度。《三年》中”他走时没说再见，只留下褪色的照片”，通过旁观者视角勾勒时代变迁中的离散故事。这种抽离式叙事既保持情感克制，又留给听众更多想象空间，与闽南语歌曲特有的沧桑感形成美学共振。
在《望月想爱人》中，”他们都说月光会指路，可照着我的只有孤独”的表述，通过群体认知（他们）与个体体验（我）的对比，揭示出理想与现实的永恒悖论。这种视角的宏观切换，使作品超越个人情感范畴，触及更具普遍性的生命体验。值得关注的是，韩宝仪擅用第三人称构建隐喻系统，如用”远行的船”指代离乡者，用”凋谢的花”象征逝去的爱情，赋予歌词诗性留白。
四、人称混用技法：多维情感空间的构建
韩宝仪歌词艺术的巅峰，体现在人称的自由转换中。《相思夜夜深》里”我数着更声盼天明，你却在他乡数星星“，通过”我-你”的视角对照，形成跨越空间的蒙太奇画面。这种时空并置技法，比单一视角更能传递思念的焦灼感。
在《寒冬望春风》中，”他说春天会来，我说心已冻坏“的对话式结构，将两种人生观置于同一文本场域。这种人称对抗不仅推动叙事发展，更暗含价值观念的碰撞。特别值得称道的是《褪色的爱情》结尾：”我们都成了故事里的人，在别人的歌里找自己”，通过”我们-别人-自己”的三重转换，完成从个体叙事到群体共鸣的哲学升华。
五、人称转换的文化基因与当代启示
细究韩宝仪的人称艺术，可见其深深植根于闽南语歌谣传统。早期劝世歌中的说书人视角、哭调中的自我倾诉、褒歌中的男女对唱等形式，都为现代歌词创作提供了丰沃土壤。这种文化基因的现代表达，使其作品既有传统韵味，又符合当代审美需求。