在音乐的世界里，有些旋律能够穿越时光，触动人心深处的情感。《父亲写的散文诗》许飞版就是这样一首歌，它以其深情的旋律和真挚的歌词，成为了无数人心中的经典。今天，我们将通过一堂音乐鉴赏课，深入探讨这首歌背后的故事、情感以及音乐元素，带领大家领略其中的艺术魅力。
一、歌曲背景与创作灵感
《父亲写的散文诗》原唱为李健，而许飞的翻唱版本则赋予了这首歌新的生命力。许飞以其独特的嗓音和细腻的情感表达，将这首歌推向了新的高度。歌曲的创作灵感来源于作者对父亲的深情回忆，通过散文诗的形式，表达了对父亲无尽的思念与感激。
在音乐鉴赏课的开篇，我们可以引导学生了解这首歌的创作背景。通过讲述作者与父亲之间的故事，帮助学生更好地理解歌词中的情感。比如，歌词中提到的“父亲的手掌”、“父亲的背影”等意象，都是作者对父亲形象的深刻描绘。
二、音乐元素分析
我们可以从音乐的角度，对这首歌进行深入分析。首先，旋律方面，这首歌采用了简单而优美的旋律线条，易于传唱，同时也能够很好地表达情感。许飞的演绎在旋律的处理上，加入了更多的情感波动，使得整首歌更加动人心弦。
在节奏方面，这首歌采用了较为缓慢的节奏，给人一种宁静、深沉的感觉。这种节奏与歌词中表达的对父亲的思念之情相得益彰。通过分析节奏的变化，可以帮助学生理解音乐如何通过节奏来表达情感。
和声方面，这首歌的和声编排非常简洁，主要采用了钢琴和弦乐的搭配，营造出一种温暖而深情的氛围。许飞的版本在和声的处理上，增加了一些现代音乐的元素，使得整首歌在保持原有情感的基础上，更加符合当代听众的审美。
三、歌词鉴赏与情感表达
歌词是这首歌的灵魂所在。通过细致地分析歌词，我们可以帮助学生更好地理解歌曲所表达的情感。歌词中的每一句都充满了对父亲的深情回忆，比如“父亲的手掌，温暖而粗糙”、“父亲的背影，渐行渐远”等，都是作者对父亲形象的生动描绘。
在鉴赏课上，我们可以引导学生逐句分析歌词，探讨每一句歌词背后的情感。比如，“父亲的手掌，温暖而粗糙”这一句，不仅描绘了父亲的外在形象，更表达了作者对父亲的依赖与感激。通过这样的分析，可以帮助学生更深入地理解歌词中的情感。
我们还可以引导学生思考，歌词中的情感是如何通过音乐来表达的。比如，歌词中提到的“父亲的背影，渐行渐远”，在音乐的处理上，通过旋律的逐渐减弱，给人一种父亲渐渐远去的视觉与听觉感受。
四、许飞的演绎风格
许飞的翻唱版本在保留了原曲情感的基础上，加入了自己的独特风格。她的嗓音清澈而富有感染力，能够很好地表达歌曲中的情感。在演绎过程中，许飞注重情感的表达，通过细腻的嗓音变化，将歌曲中的情感淋漓尽致地展现出来。
在音乐鉴赏课上，我们可以通过对比原唱与许飞的版本，帮助学生理解不同歌手对同一首歌的演绎差异。比如，原唱李健的版本更注重情感的深沉与内敛，而许飞的版本则更加注重情感的表达与外放。通过这样的对比，可以帮助学生更好地理解音乐演绎的多样性。
五、音乐鉴赏的实践与应用
在音乐鉴赏课的最后，我们可以引导学生进行实践与应用。比如，让学生尝试用自己的方式演唱这首歌，或者通过乐器演奏这首歌的旋律。通过这样的实践，可以帮助学生更好地理解音乐中的情感表达。
我们还可以引导学生将这首歌应用到实际生活中。比如，在父亲节等特殊节日，通过演唱这首歌，表达对父亲的感激与思念。通过这样的应用，可以帮助学生将音乐鉴赏与生活实际相结合，提升音乐鉴赏的实际意义。
六、音乐教育与情感培养
音乐不仅仅是艺术，更是一种情感的表达方式。通过《父亲写的散文诗》许飞版的音乐鉴赏课，我们不仅能够帮助学生提升音乐鉴赏能力，更能够培养学生的情感表达能力。在音乐鉴赏的过程中，学生不仅能够学习到音乐的知识，更能够通过音乐，表达自己的情感，提升情感认知与表达能力。
在音乐鉴赏课上，我们可以通过引导学生分析歌曲中的情感，帮助学生更好地理解音乐中的情感表达。比如，通过分析歌词中的情感，帮助学生理解音乐如何通过歌词来表达情感；通过分析旋律与节奏的变化，帮助学生理解音乐如何通过旋律与节奏来表达情感。
通过这样的音乐鉴赏课，我们不仅能够提升学生的音乐鉴赏能力，更能够培养学生的情感表达能力，帮助学生在音乐的世界中找到情感的共鸣。